匠说国粹 名家访谈录——张通云(画家)

匠说国粹 名家访谈录——张通云(画家)

新时代中国调研行·国粹篇

来源:万融国粹艺术网    2026.10.29    11:50

访谈人物简介

张通云号野山,湖北省利川人,中国共产党党员; 国家高级美术师;中华人民共和国国画大家;中国文联、中国互联网发展基金会、中国互联网新闻中心、CCTV央视联播十综合评定授予”书画艺术大师”荣誉称号;中国书画交易中心授予“中国当代最具收藏价值艺术家”;世界文化协会授予《中华国粹传承人》荣誉称号;CCTV《艺术传承》客座教授;被“全国职业信用评价网”评为“国礼艺术家”(高级),“国务外交礼品师”;“民族艺术家”;“人民艺术家”;“二十一世纪中国文化名人”;世界文化协会授予“《中华国粹传承人》”;“世界非物质文化遗产研究院特邀终身院士、副院长”;“中国翰林书画院终身院士”;“享受中国艺术人才基金会特殊津贴专家”;《中国艺术名家档案馆》终身会员;中儒文化产业联盟主席;高级中学美术高级教师;曲阜鸿儒书画院常务副院长;一带一路丝路文化之旅中吉国礼工程艺术家。

历经五十多年自学、研究、教学与追求艺术之梦,在继承中国工笔山水画、中国写意山水画的基础之上创立了“中国工(笔)、写(意)双生山水画”;在美术教育与追求艺术梦双重传奇中培育出“野山画派”。

专访实录

  1. 主持人:张老师您好,请简单介绍您的从艺经历,是如何走上国粹艺术这条道路的?师承渊源是什么?

张通云:主持人好,我与画画是这样结缘的,那是1964年我上初二时名叫丁常绪的老师给我们讲《梁生宝买稻种》一课时,简单几笔就在黑板上画出了梁生宝肩扛麻袋站在房檐下的情景,无论是人物的姿态、服装还是神情好不让人喜欢。这一幕对我而言有很大的触动,当时我多么想也能有老师的本事,把自己想画的东西画下来,学校没开设美术课,当时的高中也没开美术课,后来直至文化大革命,高中没读完就成为回乡知识青年回到农村当了农民,后因我的亲人中有一位解放前当过乡丁的历史,在1966年到1977年上大学是以推荐上大学我就不够格了。直至1970年学校缺老师,我成了代课教师到民办教师到转正为公办教师。因自求当一名多能的好老师,走上了自学音乐、书法与画画,以教学数学为主业,以自学画画为副业,到1996年画画变成了主业。

1996年3月加入利川市老年书画协会。

1996年9月第一件作品入编《献给建市十周年》。

1998年第一件作品参加全国性《河南泛区杯书画赛》获奖。

1980年4月27日加入中国共产党组织。

1999年6月获中国艺术研究院二级艺术家。

2001年2月获中国艺术研究院一级美术家。

2006年1月1日立下我的艺术梦:百年之后,我这艺术野人的生活照片和野山风格的作品与我的艺术简历得到社会的认可,进入社会书画艺术的史库与史册。

2016年11月获全国艺术评定中心和全国专业艺术人才一级美术师。

2018年12月被文化部艺术人才资料数据库评为国家一级美术师。

2020年全国书画艺术委员会,中国传统文化发展中心评为中国高级美术师。

2020年4月CCTV老故事频道授予《传承栏目》挂牌《国画名家张通云文化传承工作室》。

2021年1月中华人民共和国文化和旅游部授予《国家高级美术师著名艺术家张通云书画工作室》。

2024年11月获世界文化协会《中华国粹传承工作室》。

2、主持人:张老师您好,在您的心中,国粹艺术的内核是什么?

张通云:主持人好,国粹艺术看重作品中的形、神、意;似与非似;写意与表情,追求形神兼备。形是作品外在样貌,是基础载体;神是内在气韵,是作品的生命力;意是创作者寄托其中的情思与感悟。“似与非似”不是脱离物象胡乱描绘,而是不刻板照搬表象,取舍提炼,以写意的手法抒发内心情感,让作品不止描摹样貌,更能传递精神,这也是国粹区别于简单写实的精髓所在。

3、主持人:张老师您好,在学习传统国粹技艺过程中,哪些理念、技法、精神对您影响最深?当前国粹艺术传承面临哪些现实难点?人才断层、认知弱化等问题您怎么看?

张通云:对我影响最深的,是作品造型“似与非似”的创作理念,还有线的造型、墨色浓淡变化,以及笔、墨、纸相互配合运用的传统技法。国粹传承现在确实有人才断层、大众认知弱化的难题。很多年轻人缺少系统学习的渠道,不少人对国粹的理解停留在表面。想要破局,一方面要守住古法根基,另一方面也要用大众更容易接受的方式去展示,慢慢拉近国粹和普通人的距离,吸引更多年轻人愿意了解、学习。

4、主持人:张老师您好,您日常是如何做好传统技艺的继承,守住国粹根本的?

张通云:我高度重视传承接续,坚持苦练传统技艺,牢牢把握作品“似与非似”这一核心准则。日常会反复临摹研习传统经典作品,琢磨古人用笔、用墨的思路,吃透传统技法背后的审美逻辑,不急于求成、不盲目求新。在练习中沉下心打磨基本功,把传统的审美标准、技法规范融入每一次创作,守住国粹独有的审美根基,不让传统技艺在自己手中走样、失味。

5、主持人:张老师您好,身处新时代,您在创作中如何处理传统继承与当代创新二者关系?

张通云:我秉持先继承后创新,重继承、轻创新的创作思路。继承是根基,只有沉下心吃透传统技法、读懂传统审美、领会国粹精神内核,创新才有依托,不然创新就是无源之水。创新不能抛弃传统另起炉灶,是在吃透古法的前提下适度调整,结合当下的审美进行温和探索。守住传统的魂,再做适度、稳妥的时代表达,不哗众取宠,不脱离国粹本源。

6、主持人:张老师您好,您的作品融入了哪些时代思考,如何把现实生活、时代风貌融入国粹创作?

张通云:我的创作坚持多赞颂、重大气、重春意、重大众。“赞颂”是赞颂时代向好的风貌,大气是作品格局,春意代表蓬勃向上的生机,立足大众就是创作扎根生活、贴近普通人。我会观察新时代里昂扬向上的生活景象,把时代里积极温暖、蓬勃奋进的感受,融入到传统笔墨造型之中。用国粹艺术的形式记录时代气象,让传统笔墨承载当下的精神面貌,让国粹作品有时代温度。

作品欣赏

《碧江山水尽是春》

《春江水》

《金山银水春意浓》

《盛世江山如此多娇》

《盛世江山美》

《峡中春情多》

《金山银山都是春》

《江山之春》

《天梯》

《群英荟萃砥砺同行》